Far And Wide

È un album suggestivo, meravigliosamente spazioso e a tratti sorprendentemente delicato, ma si percepisce sempre un movimento latente. A volte questo movimento è appena percettibile; altre volte la batteria e le chitarre si elevano e cambiano completamente il panorama sonoro. È proprio questo controllo delle dinamiche che rende il disco così avvincente.

Il brano d’apertura, New World Order, crea l’atmosfera perfetta. Atmosferico, delicato e avvolgente, non si impone all’ascoltatore, ma lo invita a immergersi nell’album. Alcune sue parti trasmettono una sensazione di leggerezza quasi eterea, e questa sobrietà contribuisce immediatamente a definire l’atmosfera. Hold the Ashes introduce un tocco più duro, più insistente e coinvolgente, anche quando i Pineapple Thief aumentano la pesantezza, non c’è nulla di particolarmente grossolano nel modo in cui lo fanno. Tutto sembra studiato, con la potenza che deriva dalla trama e dalle dinamiche piuttosto che dal semplice volume. La successiva Still Living, è una ballad quasi beatlesiana e nel suo incedere è semplicemente meravigliosa con una melodia che sembra fluttuare nell’aria…

La breve e leggiera God Knows, fa da tramite alla splendida This Empty Space, una canzone bella ma misteriosa con un leggero senso di inquietudine che aleggia durante l’ascolto…poi quasi all’improvviso il ritmo cambia con la mia preferita, Scattering Like Flies, la batteria spinge in avanti, con passo sicuro, mentre il brano dipinge quello che sembra un quadro di dolce disperazione che poi inizia a rotolare ed a muoversi nell’aria cosmica acquistando peso e slancio man mano che procede. Through the Noise prosegue su questa linea, si sviluppa pazientemente prima di emergere finalmente dal suo bozzolo dopo circa tre minuti e mezzo, con batteria e chitarra che irrompono in un turbinio di attività ed anche in questo caso ciò che emerge è meravigliosamente melodico.

Arriviamo quindi alla traccia otto, Who Wants It, che a tratti ostenta sorprendentemente sonorità poprock…per arrivare alla conclusiva No Exceptions, la batteria entra gradualmente, accompagnata da un assolo di chitarra tra le delicate melodie di sottofondo poi, intorno al quinto minuto, la chitarra irrompe di nuovo, questa volta più risoluta, più urgente e carica di energia che sfocia in una conclusione meravigliosamente appropriata.

L’aspetto più importante è che questo è un disco che ripaga l’ascolto dall’inizio alla fine, in un’epoca sempre più orientata verso singoli brani o playlist casuali c’è qualcosa di meravigliosamente appagante in un album la cui forza maggiore risiede nella relazione tra le sue canzoni che richiedono tempo e spazio per essere assimilate e per essere vissute.

Massimo Cassibba