Live! 40th Anniversary

Riguardo ai rallentamenti ‘LUCILLE’ è il miglior brano morbido presente, ma non strettamente AoR, semplicemente una ballata hard, tipica del genere ma non mielosa; a differenza invece di ‘Still remember’ vera e propria soft-song troppo canonica, come composizione in sé poco significativa ma che in concerto ci sta bene per un momento atmosferico da pathos malinconico. Di quest’ultima infatti è meglio ‘PAIN’, un po’ sottotono nella qualità esecutiva vocale ma comunque funzionante e di classe come scrittura. ‘TIME MACHINE’ invece rappresenta la zona in cui il gruppo sa benissimo equilibrare l’orecchiabilità con la rude sporcizia. ‘FLY HIGH (HERO)’ è invece il lato rock più commerciale, la cui corposità avvolgente scorre luminosa in pienezza di feeling accattivante; è insomma la caratteristica dove il senso americano è una delle essenze che ben mette in luce tale tratto della loro musica.

A farsi più suadente ci pensa ‘SNAKE’ dove il rock in qualche modo sfiora il soul (e il jazz nelle tastiere), e poi ‘BIG CITY’ che facendosi infiltrare dal rythm’n’blues, pur essendo uno dei momenti meno metal, si tonifica in uno dei più dinamici e frizzanti, nell’alveo di un street-glam pieno di saltellante euforia.  Stessa vigoria in ‘St. VALENTINE’S DAY’ che rimane tra le idee più trascinanti nel panorama compositivo della loro carriera, un hard rock diretto e deciso con l’accentazione rock’n’roll alla Foghat. Tutti gli esempi citati descrivono una variabilità caratteriale che prende atto di come sia presente una grande ampiezza stilistica nelle corde multi-sfaccettate di questo combo, riuscendo però ad avere una cifra espressiva unitaria.

Gli assoli sono intriganti, ce ne sono di fantastici. L’ugola calda è attorniata da coretti irresistibili.  Questo combo è la storia stessa del rock duro italiano che negli anni ottanta ha creato tanti rivoli differenti della cultura metallica tricolore. Gli Elektradrive rappresentano la raffinatezza e pur non mancando di sonorità NWOBHM, o tonici distorsioni rocciose, per la maggior parte hanno dato scosse di Classic Metal o vibrazioni più orecchiabili di tipo AoR, senza però perdere mai la classe. In questo album c’è forza e si percepisce passione, in realtà scegliendo meno AoR in favore di una certa spinta hard. Una raccolta di qualità che racchiude bene lo spirito della band, e così piena di sapore da renderla appetibile per chi ama realmente il rock fatto come si deve, sia per tecnica che per espressività.

Non è un sound lontano da quello che oggi canterebbero Ronnie Romero dei Lords of Black o Jon Lorde dei Masterplan. Questa testimonianza musicale conferma che tali specifici musicisti hanno creato, all’interno di un contesto sonoro ed estetico ben codificato, un valore artistico senza cedimenti e con cognizione di causa, in un concezione artistica che poteva benissimo fare successo alla pari di chiunque. Come dice Gianni della Cioppa nel suo libro “Italian Metal Legion” gli Elektradrive sono “grandi costruttori di melodie” eppure non mancano di elettricità e di arrangiamenti potenti, parlarne solo come ispirati dalla sola americanità è riduttivo, l’afflato metal inglese è altrettanto evidente e la visione culturale della musica che suonano è completa.

Roberto Sky Latini